El “The Irishman” de Martin Scorsese, que ha tenido una carrera limitada en los cines, comienza a emitirse en Netflix el miércoles. La llegada de la película épica pone fin a una odisea de una década que llevó a un maestro cineasta al rededor de una plataforma que está redefiniendo el cine en una era de pantallas pequeñas y de alianzas de entretenimiento cambiantes.
“El irlandés” se estrenó en los cines el 1 de noviembre, pero como parte de un acuerdo entre Scorsese y Netflix, la película de 160 millones de dólares no recibió la expansión teatral de muchas de las grandes películas de estudio. Al igual que el ganador del Oscar “Roma” y “Marriage Story” de Noah Baumbach, que Netflix también distribuyó, “The Irishman” es otro indicio de la estrategia del forastero de Hollywood para atraer a directores, actores y escritores aclamados a su servicio de streaming global.
Basada en la vida de Frank Sheeran (Robert De Niro), un sicario de la mafia que afirma haber matado al líder sindical del sindicato del sindicato de los camioneros Jimmy Hoffa (Al Pacino), esta película de tres horas y media de duración le ha valido a Scorsese algunas de las mejores críticas de su carrera. Es una historia de crimen organizado, trabajo, codicia, políticos, asesinatos y los vínculos de hombres ilícitos que envejecen, mueren y caen en la oscuridad. Juega como si fuera una metáfora de lo que se conoció como el siglo americano, que se extendió desde la Segunda Guerra Mundial hasta el nuevo milenio.
“Con todo el flash y todo el espectáculo fuera, ¿qué queda?” Scorsese dijo en una entrevista el mes pasado, antes del estreno de la película. Hablaba de dónde se encuentra Sheeran al final de su vida, cuyos coloridos detalles se describen en el libro de Charles Brandt “I Heard You Paint Houses”, un eufemismo de asesinato. “Para mí, es difícil ponerlo en palabras. Tomas ese mundo y lo quitas y te quedas con la existencia individual. Frank está allí (en un asilo de ancianos). Está reflexionando. Me gusta pensar que recupera su alma de alguna manera”.
Scorsese es un apasionado cinéfilo cuyas influencias incluyen a Roberto Rossellini, Federico Fellini, Sam Peckinpah y John Cassavetes. En los preparativos para la inauguración de “The Irishman”, el director se remontó a los primeros días de la cinematografía, encendiendo la furia y la reacción de los medios sociales por sugerir que las películas de Marvel -que dominan la taquilla y una cantidad significativa de cobertura y discusión cinematográfica- eran más un paseo en el parque de atracciones que en el cine. Son una emoción fugaz, dijo Scorsese, con poca reverencia por la complejidad de la naturaleza humana.
Muchos fans de Marvel, un puñado de cineastas e incluso el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, se enojaron con la caracterización. Pero sus comentarios se leen como un autor frustrado por las fórmulas del estudio y las realidades de la taquilla; un caso clásico, en su mente, de que el arte se sacrifica al comercio.
En la entrevista, señaló a Alfred Hitchcock, un cineasta con un ojo para el espectáculo y el marketing, como ejemplo de un director que hacía misterios y thrillers populares sin sacrificar una aguda comprensión de lo que hacía que sus personajes fueran completos.